Brendan Althorpe

Кто его знает! Удивительно, что на новых рынках по-прежнему остается лишь несколько фотографов, которые снимают редакционные и коммерческие проекты. Пул талантливых фотографов, которые получили признание, относительно невелик.

Сложно сказать /смеётся/. Возможно, потому что на «новых» рынках вся индустрия ещё очень молода. А это значит, что недостаточно школ, чтобы постоянно создавать необходимое количество опытных фотографов (и других профессионалов), с которыми можно работать. Но эта ситуация сейчас быстро меняется.

Я не уверен, что тут разница непосредственно в фотографии. Отличие скорее связано с контентом издания в целом. И дело здесь не в том, что для Vogue работает один тип освещения, а для GQ — другой. Были особенности специфики, которые нужно было учитывать.

Например, с Allure было важно, чтобы макияж в журнале был как можно ближе по цвету к реальности. В Vogue стиль имеет первостепенное значение и одежда должна быть видна на фотографиях. В GQ стиль тоже являлся важной частью «уравнения» — он был достаточно креативным, но не слишком модным, чтобы не напугать читателя, или это было что-то сексуальное, но не сильно пересекало черту. В конце концов это всё о повествовании некой истории. Таким образом, тщательное планирование и хороший бриф со стороны редакции помогали переключаться.

Я вырос на небольшом острове восточного побережья Австралии. Вероятно, эта идея была бы последней, что пришла бы людям в голову. Особенно 20 с лишним лет назад. К счастью, друг моих родителей был арт-директором журнала и благодаря стажировке у него и опыту работы в школьном журнале (я знаю, звучит очень глупо!) я понял, что хочу этим заниматься.

Мои родители из тех, кто счастлив, если их дети счастливы. В то время, когда я окончил среднюю школу, не было такого большого количества курсов дизайна как сейчас. Я подал заявку на курсы с IT-уклоном. К счастью, я нашёл возможность поступить в художественный колледж.

Не помню ни одной съемки, после которой фотограф попал в чёрный список. Безусловно, бывает, что съёмки не получаются такими, какими задумывались. Это может быть связано с рядом факторов. Чаще всего исход успешной съёмки сводится к планированию. Если съёмка организована в последний момент, шансов, что она получится классной, гораздо меньше. Иногда не срабатывается команда или капризничает герой. Думаю, что наибольшее влияние на успешную съёмку (и даже на приглашение снимать) оказывает подход фотографа.

Если съёмка сложная, фотографу нужно оказать позитивное влияние на команду, а не сгущать краски и паниковать. Не хочу показаться грубым, но фотографы зачастую забывают, кто заказчик. Это журнал. Многие жалуются на бюджеты, но в конечном итоге, если вы соглашаетесь на работу, то принимайте условия игры и ведите себя как профессионал. Большинство людей, с которыми я работаю, так и поступают. В противном случае вас, скорее всего, больше не позовут. Ещё один важный момент – как фотограф отзывается о журнале, для которого снимает. Вероятно, самый простой способ попасть в чёрный список – это неважно отзываться о работе с журналом.

Помимо всего вышеперечисленного, отмена съёмки в последнюю минуту никогда не скажется на вас положительно.

Конечно, бывают свои трудности. Когда сыр на пицце начинает остывать, а ты всё ещё стилизуешь картинку /смеётся/. А если серьёзно, то, конечно, иногда бывает сложно. Но до сих пор это был очень увлекательный путь. Опять же, всё сводится к планированию. Мой итальянский не так хорош, но гораздо лучше, чем мой русский. И я всегда знал, что работа в визуальной сфере — уже само по себе преимущество, потому что не обязательно понимать, что говорится в заголовке. Поэтому я должен позаботиться о том, чтобы сделать историю понятной визуально, не полагаясь на текст, чтобы её продать.

Навык коммуникации в первую очередь. Мне зачастую кажется, что люди уже рождаются с определенным количеством таланта. Научиться пользоваться программами InDesign и Photoshop может каждый, а вот хороший фотограф умеет не только пользоваться камерой, он уже рожден c творческой жилкой.

Если вы интересуетесь этой сферой, то творческая жилка уже в вас. Однако вы можете быть более талантливы, например, в фотографировании пейзажей, а не моды. Поэтому вам нужно проявить своё творческое чутьё и развивать то, в чём вы наиболее талантливы, чтобы предлагать это клиентам. Позже, как только вы станете хороши в своём направлении, ничто не мешает вам попробовать себя в новых.

Посещайте выставки, читайте, смотрите кино, путешествуйте! Также важно, чтобы фотограф знал о журнале, в который стремится. Если вы хотите работать с русским Vogue, купите его. Изучите его. Вы не поверите, сколько людей, которые хотели для нас снимать, ни разу не открывали наш журнал. К таким людям я моментально теряю профессиональный интерес. TU